לקראת ה-SeriesFest הוירטואלי של השנה, ComingSoon.net קיבלה את ההזדמנות לשוחח עם מייגן גאנץ, שותפה ליצירת קומדיית משחקי הווידאו המצליחה של אפל.חיפוש מיתי: המשתה של רייבן, כדי לדון בעונה הראשונה עטורת השבחים, בפרק ההסגר המופתי וההתרגשות שלה לגבי החזרה לצלם את העונה השנייה!
אזהרה: יש ספוילרים לפניחיפוש מיתי: המשתה של רייבןעונה 1 ופרק הסגר
קשור: ראיון CS: שרלוט ניקדאו על המסע המיתולוגי: המשתה של רייבן
גאנץ הסתכל אחורה על תחילת הסדרה כשותף ליצירה וככוכב רוב מק'אלהני שפנה אליו מוציאה לאור של משחקי הווידאו Ubisoft כדי ליצור סדרה קומית שמתעמקת בתעשייה שלה, כלומר במקום עבודה, ומציין כיצד כאשר אולפנים ומפיקים רבים מוצאים מתוך שאתה כותב טלוויזיה קומדיה, הם לעתים קרובות באים לכותבים עם פיץ' ספציפי.
"ככותב קומדיה אתה מקבל הרבה אנשים באים אליך ואומרים, 'הו, מקום העבודה שלי יעשה הצגה נהדרת', והמציאות היא שיוביסופט צדקה בזה, הם באו אל רוב ואמרו, 'היי אנחנו חושבים שיש קומדיה בעולם המשחקים שעדיין לא נחקרה' והם הזמינו אותו לעלות למונטריאול לראות את האולפן שלהם והוא עלה לשם", הסביר גנץ. "בעצם כשהוא חזר מהטיול הזה, הוא דיבר עם צ'רלי ואחרי זה איתי ובעצם אמר, 'אני באמת חושב שיש כאן הצגה לעשות' וכך התחיל הרעיון'".
לאחר שמצאו את הזווית שלהם ורצים איתה, הצמד, לצד שותף ליצירה ותמיד שמש בפילדלפיההכוכב והמפיק בפועל צ'רלי דיי, החלו לפתח סדרה שתזכה לשבחים מהמבקרים והקהל כאחד על חקירתה הכנה והמצחיקה של רבות מהבעיות עם קהילת המשחקים, לצד רבות מהאיכויות הטובות יותר שלה, ולמרות שיש לה הרבה מהקודמים. , הם לא מצאו דחיפה מ-Ubisoft בכתיבה של התסריטים שלהם.
"הם עודדו אותנו מאוד להתמודד עם הדברים השונים האלה שהתעשייה סובלת איתם, בין אם זה בעיות עם נשים במקום העבודה או משבר, שזה בעצם עבודה יתר על הצוות, ובעיות איגודיות וכל מיני דברים ששמענו במחקר שלנו ורצו לחקור והם מאוד מאוד תמכו בזה", ציין גנץ. "זה היה מדהים, אבל הם היו מאחורי הקונספט של התוכנית, כלומר רצינו שהיא תהיה שונה מאוד מזהשִׁמשִׁי, שהיא סאטירה עד הסוף, הדמויות אינן אנשים אמיתיים, הן כמו פריזמות שבאמצעותן אנו עושים סאטירה לתרבות המערב. התוכנית הזו, רצינו שהם ירגישו כמו אנשים אמיתיים, וכדי לעשות את זה היינו צריכים שהעולם שהם חיים בו ירגיש גם אמיתיים, אז זה היה מרגיש לא הגיוני לא לגעת בדברים האלה, אבל למרבה המזל Ubisoft תמיד הייתה מאחורינו בוחנים את הנושאים שבהם יש מקום לצמוח."
גנץ היא עורכת שותפה לשעבר של ארגון החדשות הסאטירי "הבצל" וכותבת במספר סדרות רשת, אך עדיין לא מצאה את עצמה עובדת עם פלטפורמת סטרימינג שנכנסתקווסט מיתיולמרות שהיא מצאה הבדל בין השניים, היא חשבה שזה "ממש נהדר" לעבוד עם אפל ומצאה שזה דומה מאוד לעבודה עבור רשת כבלים, כפי שעשתה בשִׁמשִׁי.
"הייתי בעונה של עשרה פרקים, שאני באמת מעדיף את העונות הקצרות יותר, כי זה מאפשר לך לכתוב את כל העונה קודם ואז לצלם אותה, וזה ממש נהדר", סבר גנץ. "בעונה הראשונה, למשל, מצאנו דברים מאוחר יותר בעונה שהצלחנו להיכנס אליהם ולהזריק מוקדם יותר כדי להפוך את הקשתות למשפיעות יותר. למשל, ברגע שהגענו לפרק 'Dark Quiet Death', אז הבנו מבחינה נושאית עד כמה זה מתאים למה שפופי ואיאן נאבקים בו והצלחנו לסדר את הנושא הזה לאורך העונה קצת יותר. בתוכנית רשת, אתה תמיד נרדף על ידי ההפקה, אז אתה מנסה להוציא פרקים לפני שאתה צריך לצלם אותם וזה לא מאפשר להגות כל כך הרבה של העונה כולה בבת אחת, אז זה היה שינוי גדול. כמו כן, העובדה שהתוכנית משודרת בלמעלה מ-100 מדינות באותו יום היא די מטורפת, לראות משוב בטוויטר ומה לא בגרמניה של אנשים שצופים בתוכנית בשפות שונות ושהם אוהבים אותה, זה יתרון עצום. מבחינת שותפים יצירתיים, זה היה די שווה ערך במובן זה שאפל, הם היו נותנים לנו הערות, אבל אם אנחנו מרגישים מאוד חזק לגבי משהו, הם היו נסוגים ומכבדים את החזון שלנו לגבי התוכנית ולכן זה היה ממש מענג. היה פער די גדול בין מתי שכתבנו וצילמנו את העונה הראשונה לזמן שהיא שודרה, כי הם השיקו את השירות והכל וציפינו שזה לא יהיה המצב בעונה השנייה, אבל עכשיו זה יהיה מאוד להיות המקרה כי היינו שבוע לאחר הירי כשהיינו צריכים לסגור את ההסגר".
אחת התחנות הבולטות הרבות בכביש המהיר בקריירה שלה הגיעה בצורה של NBCקהילה, עליה הייתה כותבת צוות ומפיקה בפועל במשך שלוש שנים והחלה את יחסי העבודה שלה עם הכוכב דני פודי, שכיכב בסדרה שיצר דן הרמון בתור החנון החביב עאבד ומככב בסדרה של גנץ כראש הסוציופתי של המונטיזציה בראד. למרות שהיא אומרת שהיא ושאר יוצריה לא חשבו על הקומיקאי בן ה-41 לשחק את התפקיד תוך כדי פיתוחו, היא ידעה כשהיא פנתה אליו "היה לו את הצ'ופרים" להביא את הדמות הבלתי חביבה הזו. לחיים.
"ידעתי שדני יוכל לעשות משהו כזה כי במהלךקהילה, הייתי המום, אני חושב שאם אתה רק צופה בתוכנית ההיא, אתה לא מודע לכמה הוא שחקן טוב, כי אתה לא רואה איך דני הוא כשהוא לא משחק את עאבד, שזה הכי מתוק, הכי אוהב, הכי אופטימי, הוא בכלל לא הדמות הזאת", נזכר גנץ בחום. "אז ברגע שאתה פוגש אותו, אתה מבין, 'אוי אלוהים, אתה שחקן ממש טוב', כי הדמות שלו הרגישה כל כך אמיתית וכאילו היא חלק ממנו. לא ידעתי עד כמה הוא מעוניין לשחק דמות כזו, אני יודע ששחקנים בדרך כלל אוהבים ללכת נגד סוג של מה שהם שיחקו קודם לכן, רק כדי להראות את הטווח שלהם, אז חשבתי שזה עשוי לעניין אותו. כשהתחלנו לדבר על בראד כדמות, דיברנו עליו כי הוא זה שכולם שונאים אבל תמיד יש את הדבר הזה שאתה לא רוצה שהקהל ישנא אותו, זה בסדר שכולם בתוכנית לא יאהבו את בחור מונטיזציה, אבל ברור שאתה רוצה שהקהל בבית יעשה זאת. ברגע שהתחלתי לחשוב, 'מי זה אדם שלדעתי יכול לשחק אידיוט אבל עדיין להיות מאוד מאוד חביב,' דני צץ לי לראש ואז בעצם שלח לו טקסט ואמר 'האם אתה מוכן לקרוא את התסריט הזה ולבדוק. הדמות הזו?' למרבה המזל היו לנו יחסי עבודה ממש טוביםקהילהוכך הוא הסכים ונכנס וזהו. הוא נכנס וקרא פעם אחת והיינו כמו, 'נהדר'. זה היה תענוג אמיתי לעבוד איתו על הפרויקט הזה, כשהכרתי את דני לראשונה הייתי כותב צוות, הייתי בן 25 או משהו כזה, עכשיו זה עשר שנים מאוחר יותר ואני כל הזמן חוזר לזה, בקהילה, אני זוכר שצילמנו פרק והוא נאלץ לעזוב את הסט כי אשתו נכנסה לצירים ועכשיו הילדים שלו בערך בני עשר ואני רואה אותם וזה פשוט כל כך מטורף שאנחנו שוב עובדים ביחד. דני הוא פשוט תענוג אמיתי והוא תמיד משחק בשביל להבין את הדמות ביחד, ויש לנו כמה דברים ממש מרגשים עבור בראד בעונה 2. עונה 2 היא תמיד סוג שבו אתה ממלא את האנסמבל ויש לנו כמה דברים ממש מגניבים בשבילו שאני ממש מתרגש לראות את דני עושה”.
פרק ההסגר הפתיע מעריצים רבים, שכן לא רק שזו הייתה הסדרה הראשונה על פני פלטפורמות סטרימינג וכבלים שהתמודדה למעשה עם הנושא הנוכחי וגרסה מחודשת של פרק סיום העונה, אלא שהיא גם ראתה פיתוח דמויות הרבה יותר רציני מרוב הפרקים הקודמים שלו התמודדו, כלומר בפרג של שרלוט ניקדאו, שמוצאת את עצמה נאבקת רגשית בבידוד לאחר שהשלימה את העבודה היחידה שצריך להשלים. למרות שזה הרגיש שונה מפרקים קודמים רבים, גנץ גילה שהעונה הראשונה למעשה קבעה לעצמם "יש את השריר הזה" שבו הם יכולים לאזן טון שיפנה "למקומות רציניים" ובמקביל גם מספקת הרבה "קומדיה מטופשת מאוד". ," תוך שהוא גם מציין שפופי לא הייתה הדמות היחידה שהביעה סוג של מאבק בפרק.
"אתה רוצה לייצג את זה בצורה מדויקת, והייצוג המדויק של הסגר זה לא שזה עצוב כל הזמן או שאנשים נאבקים כל הזמן, זה שיש את הרגעים האלה של קושי ואז יש רגעים עזים של ריחוף וקרבה ואנשים תומכים אחד את השני", תיאר גנץ. "אז בהחלט רצינו להראות את שני הצדדים של זה והרבה מזה בא לנו רק מכך שדיברנו על החוויות האישיות שלנו ממה שעברנו בהסגר וכמה שונים המאבקים השונים, באילו צורות הם לובשים. אני בהחלט מזדהה יותר עם המאבק של פופי שברגע שהעבודה נעלמה, אני פשוט נסוג מאנשים ואני מאוד נהנה מהעבודה שלי והייתי אומר שרוב החברות שלי היו מבוססות עבודה או עבודה מסביב, ולכן כשזה נעלם זה היה ממש קשה ו מצאתי את עצמי נאבק להמשיך ליצור קשר עם אנשים, בעוד שרוב היה ההפך. הוא כמעט נכנס להילוך יתר והתחיל לעשות פרויקטים חדשים ולקיים את כל הפגישות האלה, אבל רצינו לייצג את שני הצדדים האלה בפרג ואיאן כי זה לא שאיאן לא נאבק, אלא שהמאבק שלו מקבל צורה פעילה יותר וכך אולי בצפייה בו אנשים לא שמו לב לאופן שבו זה השפיע עליו באותה מידה שזה היה פרג, אבל אני חושב שהיה חשוב לנו ששתי הדמויות יצטרכו את החיבוק הזה כשזה בא בגלל שונה סיבות. אבל ידענו גם שאנחנו רוצים לסיים ברגע של ניצחון כי בסופו של דבר זה מה שאנחנו מרגישים שיוצאים מההסגר הזה זה שאנשים נמצאים לבד אבל גם ביחד והם תומכים אחד בשני ושדברים גדולים יכולים לצאת מתקופת הזמן הזו. אחד הדברים האלה בשבילי היה פרק ההסגר, אז הייתה לנו הרגשה בסוף הכנת פרק ההסגר, כמו שהדמויות עשו כשהן התחילו את רוב גולדברג שלהן והצליחו, זה נראה כמו דבר כל כך טיפשי, אבל הם' הם לא חוגגים כי הכדור הגיע עד לשקית הצ'יפס ושדנה אכלה צ'יפס, הם חוגגים את העובדה שכולם ביחד ולמרות המכשולים שהם מנהלים להשיג משהו. אז אני חושב שהאיזון בין שני הסיפורים האלה היה באמת המפתח ולוודא שסיימנו בנימת ניצחון אמיתית, כי האנשים האלה בסופו של דבר שם אחד בשביל השני ותמיד יהיו".
לאחר שהרייצ'ל של אשלי בורץ', דנה של אימני חכים ולו של קרייג מאזין חוברו בחוסר רצון לשפר את העברת הפריטים של שני הבודקים זה לזה על פני מסכים, הם מביאים את הרעיון של יצירת רובה גולדברג וירטואלי לשאר הקבוצה, וכתוצאה מכך , כפי שגנץ כינה זאת, סיום "מנצח" לפרק. למרות שהיא לא הצליחה להיזכר איך בדיוק היא, מק'להני ושותף לכותב והכוכב דיוויד הורנסבי הגיעו למסקנה כדי להפוך את רוב גולדברג להיות הגמר, התסריטאי בן ה-36 תיאר כמה מזה הגיע מהסתכלות על פורמט ויזואלי שהם ישתמשו בפרק.
"רוב ודיוויד ואני נפגשנו הרבה בזום ורק שיחקנו, המשכנו להסתכל על הפורמט הזה בידיעה שאנחנו הולכים להשתמש בסגנון הוויזואלי הזה של תצוגת הגלריה שבה אתה יכול לראות את שלושתנו על המסך ב- באותו הזמן", המחיש גנץ. "אני חושב שפשוט התבדחנו ועשינו משהו בקשר לחטט אחד את השני ולעשות דברים דרך המסכים שלנו ואני חושב שזה פשוט דיבר על ההרגשה הזו שיש לך במערכות ועידת הווידאו האלה שבהן זה כמו אנשים, אבל זה לא אנשים, זה קירוב של מפגשים חברתיים מבלי להיות זה בפועל. אני חושב שכששיחקנו עם זה, התחלנו רק מהרעיון של רייצ'ל ודנה מפלרטטים על ידי העברת השבב הזה הלוך ושוב וחשבנו, 'אוי, כמובן שהצעירים מוצאים דרך חמודה להשתמש בטכנולוגיה כדי להיות מקסימות והם חשבו. להבין איך לגרום לזה להיראות מצחיק וחמוד' ומשם זה פשוט התדרדר ל'איך נוכל להפוך את זה אפילו יותר מעניין?' אני באופן אישי תמיד פשוט אוהב את רוב גולדברגס, אני צופה בסרטונים שלהם כל הזמן, אני פשוט חושב שהם כל כך כיף לראות אותם, ברגע שהתחלנו וחשבנו על זה, אז זה היה בדיוק למירוץ של ה-VFX שלנו המחלקה והדיסק שלנו בונים את כל המכונות השונות הללו כך שהכדור יעבור דרך רשת 4X3 בצורה מאוד נעימה. היה קל יותר לחשוב על הרעיון מאשר להוציא אותו לפועל [צוחק]".
קשורים: ראיון CS: נואל סטיבנסון מדברת על העונה האחרונה של She-Ra
לאחר שהשלימו רק שבוע אחד של צילום לפני סגירתו בגלל המגיפה העולמית, גאנץ ושאר היוצרים והחדר של הכותבים ניצלו את זמן ההשבתה כדי לצבוט וללטש את התסריטים לעונה הבאה, רק צריך לעשות מינור שינויים במקומות מסוימים, אם כי נאלצו לשנות באופן דרסטי את הפרק היחיד שהם הצליחו לצלם.
"אנחנו צריכים לעשות כמה שינויים די משמעותיים בכמה מקומות כי הפרק האחד שצילמנו, העלילה של הפרק הזה הייתה שהדמויות הלכו ל-E3, מה שלא קרה השנה", גילה גנץ. "יש כמה דברים גדולים כמו זה, יש כאלה קטנים כמו שאתה לא יכול שדמות תגיד לדמות אחרת, 'מה עשית בחצי השנה האחרונה?' כי כולם יודעים מה כולם עשו בששת החודשים האחרונים, אז בהחלט עברנו על התסריטים ועדכנו אותם, לא כדי שכולם קשורים להסגר, כי ברור שבגלל זה עשינו פרק בהסגר. לגעת בזה, אבל הם צריכים להיות מתרחשים בעולם שאכן עבר את ההסגר כדי שנוכל להרגיש שהדמויות מבוססות. ניצלנו את הזמן הזה לטובתנו כדי לחזור ולהפוך את התסריטים לטובים עוד יותר ולהפוך אותם לרלוונטיים יותר למצב הנוכחי של העולם".
בבחינת מה המעריצים יכולים לצפות מהעונה הבאה, גנץ מתאר זאת כ"תקופה נהדרת באמת" הן מנקודת מבט של הקהל והן מנקודת מבטו של הסופר, שכן יש להם הזדמנות "לחקור את האנסמבל הרבה יותר" ולהסתעף מהסיפור של העונה הראשונה ש"בהחלט התמקד בסיפור של פופי ואיאן", בהתחשב ב"יחסים המרכזיים" שלהם לסדרה כולה.
"בעונה השנייה, בהחלט הבאנו את האנסמבל במיקס שבו יש לנו דברים מאוד מעניינים לפיתוח דמויות, אנחנו בהחלט הולכים לערבב את הדמויות בדרכים ממש כיפיות ומעניינות, יש צמדים שלא ראיתם בעונה שעברה, " הסביר גנץ בהתרגשות. "חלק מהדבר המגניב בהופעה שלנו הוא בכך שאנחנו מאוד משקפים את מה שעוברת על תעשיית משחקי הווידאו הנוכחית ומה הדמוגרפיה כרגע, אבל ניסינו לעשות את זה בצורה מציאותית למצב הנוכחי. למשל, פופי היא המעצבת הראשית, אבל אנשים מדברים על זה כאילו היא חריגה, לא הכלל, אז היא אישה שנמצאת מאוד גבוה בחברה, אבל אנחנו מתייחסים אליה כאילו זה דבר מיוחד ולא נורמה. הנשים האחרות בתוכנית, מלבד קרול שנמצאת ב-HR וסו שהיא מנהלת הקהילה, הנשים האחרות שעובדות בצד הטכנולוגי נמצאות בתפקידים הנמוכים, אלו הבודקים שאין להם כוח וג'ו שהוא עוזר , ואני חושב שמתקדם עם התוכנית, אנחנו בהחלט רוצים לנסות שהנשים הללו יעברו את החוויה של ניסיון להתקדם בתעשייה וכל האתגרים שיתמודדו איתם בניסיון לעשות זאת. אז אנחנו מנסים לא לצייר תמונה ורודה מדי, אבל עדיין יש לנו דמויות שאנחנו עדיין זוכים לראות מצליחות ומנסות ונכשלות ומכניסות תשוקה ויצירתיות למה שהן עושות. יש הרבה דברים מרגשים, אני לא יכול לחכות כדי להתחיל לצלם שוב, כי יש לנו עשרה תסריטים שרק מחכים שהשחקנים האלה יביאו אותם לחיים".
נוצר במשותף על ידי McElhenney, Day, וגנץ,חיפוש מיתי: המשתה של רייבןעוקב אחר צוות של מפתחי משחקי וידאו בזמן שהם מנווטים את האתגרים של הפעלת משחק וידאו פופולרי. העונה הראשונה זורמת כעת ברחבי העולם ב-Apple TV+ וכבר נאספה לעונה שנייה.
חיפוש מיתי: המשתה של רייבןהוא המנהל שהופק על ידי McElhenney ו-Day תחת דגל ה-RCG שלהם; מייקל רוטנברג וניקולס פרנקל מטעם 3Arts; וג'ייסון אלטמן, דניאל קריניק וג'רארד גיימוט עבור Ubisoft Film & Television. הורנסבי (תמיד שמש בפילדלפיה) ושלמים (משפחה מודרנית,תמיד שמש בפילדלפיה) גם תוצרת מנהלת. הסדרה מופקת על ידי Lionsgate ו-3Arts Entertainment ו-Ubisoft.
(צילום: VALERIE MACON/AFP באמצעות Getty Images)
