סקירת האגדה של אוצ'י: אגדת A24 קסומה חזותית

ישעיהו סקסוןאגדת אוצ'יהוא סרט שבונה עולם ענק עם חזותיים מפורטים ותחושת פליאה עדינה. תכונת הבכורה של סקסון מעוצבת בקפידה ומולדת לב. בעוד שהנרטיב שלו עוקב אחר מבנה מוכר, ביצועו הופך אותו לחוויה מרתקת, הנתמכת על ידי סינמטוגרפיה חזקה, מוזיקה והופעות.

אגדת אוצ'י, שוכנת בכפר צפוני מבודד באי קרפטיה, עוקבת אחר נערת חווה צעירה בשם יורי (הלנה זנגל), שחייה מעוצבים על ידי האזהרות הקפדניות של אביה, מקסים (וילם דפו). תושבי הכפר חוששים מהיצורים האוצ'י, המיסטיים שחיים מעבר לבטיחות בתיהם. כאשר יורי מגלה אוצ'י תינוק אבוד ופצוע, סקרנותה וחמלה מובילים אותה למסע להחזרתו למשפחתו. מלווה על ידי הפטרו הסרב (פין וולפהרד) והאפוטרופוס האיתן שלה, דאשה (אמילי ווטסון), יורי יוצאת להרפתקה המאתגרת את הבנתה את העולם.

מבנה הסיפור של הסרט הוא קונבנציונאלי, ומשתף נושאים עם קשרים קלאסיים "ילדים ויצור" שנראו בסרטי עבר רבים. עם זאת, הכיוון של סקסון מביא תשומת לב לפרטים המסייעים לשמור על החומר מעורב. הקשר בין יורי לתינוק אוצ'י הוא מרכזי בסרט, ומאזן בין רגעים של תמימות במתח מדי פעם. לעיתים, זה מרגיש דומה גם לתיקון ידידותי לילדים על המנדלוריאני, כאשר האוצ'י משמש כדמות מקסימה, גרוגו-אסקית, שקהלים יכולים לנצל בקלות. העיצוב לאוצ'י מצוין, ואנשים בכל הגילאים עשויים לרצות לקחת הביתה אחד.

הקולנוע אוואן פרוססקי מקים עולם מרקם עשיר, לוכד את היערות הערפיליות, כרי דשא הזהב ושמי הדמדומים של קרפטיה בדיוק. התפאורה של הסרט מרגישה טבעית ואטמוספרית, ויצורי אוצ'י שהומשו באמצעות שילוב של אפקטים מעשיים ו- CGI, משולבים היטב בסביבה. זהו אחד הסרטים הקסומים החזותיים ביותר של הזיכרון האחרון. כמעט כל זה נוטףעם החיים והצבע, יצירת מקום פנטסטי שהצופים עשויים לחלום להיכנס אליו. זה נפלא להסתכל עליו ובעל סיפור ראוי לסיפור הזה.

הציון של דייוויד לונגסטרת משלים את הוויזואליות בתחושת סקרנות ורגש. המוזיקה תומכת ברגעי מפתח מבלי להכריע אותם, מוסיפה לאווירה של הסרט באופן שמשפר את הסיפור הזה. יש מרקם מריר שמגייס את הסרט הזה. למרות שזה לפעמים מרגיש כמו גרסה נוספת של סיפור שאנחנו מכירים, סיפורים הם דוריים. היו ילדים שגדלו עם ET בגיל צעיר, היו ילדים שגדלו עם Lilo & Stitch, והיו ילדים שגדלו איך לאמן את הדרקון שלך. זה יכול להיות הסיפור הזה לדור חדש.

זה עוזר שהסרט מעוגן על ידי הלנה זנגל הצעירה באחת ממופעי הילדים הטובים ביותר של העשור. זנגל מעניק ביצוע טבעי ומבטא כמו יורי, ומביא עומק לסקרנות הדמות שלה ולצמיחה הרגשית של דמותה. התפתחותו של יורי מזהירה לאינדיפנט מוצגת בכנות. הצגתו של וילם דפו על מקסימום היא יציבה ונמדדת, ומציגה דמות אב שנקרעה בין זהירות ומאפשרת לבתו לחקור. פין וולפהרד מוסיף כמה רגעים קלילים כאשר דאשה של פטרו ואמילי ווטסון מספקים נוכחות מקורקעת בסיפור.

בנייתו העולמית של הסרט יעילה, כאשר קרפטיה מרגישה כמו מקום עם מנהגים, פחדים ומיתוסים משלו המקיפים את האוצ'י. זה תורם לאיכות הטבילה של הסיפור ועוזר להרפתקה להרגיש משמעותית. בעוד שהסיפור עוקב אחר מבנה מוכר, גישתו של סקסון לסיפורי סיפורים ויצבה חזותיים עוזרת לו לשמור על עניין. הסרט נע בקצב קבוע, ומאפשר מקום לרגעים שקטים וגם לסצינות אירועיות יותר. חלק מהאלמנטים מרגישים צפויים, במיוחד במערכה השלישית, אך הסרט נשאר מעורב באמצעות הצגתו והופעותיו.

אחת החוזקות המאומנות יותר של הסרט היא חקר הפחד שלו וכיצד הוא מעצב את התפיסה. הפחד של תושבי הכפר מהאוצ'י מרגיש מושרש יותר במסורת ולא בניסיון ישיר, ומשאף כיצד ניתן להניע חברות על ידי זהירות בירושה ולא על ידי הבנה אישית. כאשר יורי לומד יותר על היצורים, הסרט מציע שלעתים קרובות ניתן למקם או מוגזם של הפחד וכי סקרנות ואמפתיה הם המפתח לשבירת מחזורי אי הבנה. אמנם נושא זה אינו מודגש יתר על המידה, אך הוא מוסיף עומק למסעו של יורי ומספק זרם מתחשב לגרעין הרגשי של הסרט.

אגדת אוצ'י היא הופעת בכורה מעוצבת היטב עבור ישעיהו סקסון, הכוללת סינמטוגרפיה חזקה, ציון יעיל וביצוע עופרת סולידי. למרות שזה לא מציג הרבה רעיונות עלילתיים חדשים, הביצוע שלה גורם לשעון מרתק. זה מרגיש כמו גרסת פעולה חיה של סרט אולפן ג'יבלי עם התזה של פיקסאר, ומעריצי אלה עשויים להעריך את רגעיו הבנויים והרגשיים הקפדניים. למרות שלא פורץ דרך, זהו סרט מהורהר וכנה מבחינה ויזואלית.

ציון: 7/10

בתור Comingsoonמדיניות סקירהמסביר, ציון של 7 משווה ל"טוב ". חתיכת בידור מוצלחת שכדאי לבדוק, אך יתכן שהיא לא פונה לכולם.


גילוי נאות: קומינגסון השתתף בפסטיבל הסרטים הבינלאומי בניו יורק למען "The Legend of Ochi Review" שלנו.