CS ציון ראיונות מלחין לופין מתיו למבול, בתוספת סט מטריקס 3LP

ברוך הבא חובבי ציון הסרטים! השבוע אנו מסתכלים על שני מהדורות חדשות של יום שיא, כלומר הציון השלם לדון דייוויס 'המטריצהוהתמונה הפנטסטית LP של דייב גרוסיןהגוניםו שוחחנו גם עם המלחין מתיו למבולי על עבודתו בסדרת נטפליקס הפופולריתתוּרמוֹס!

בואו נעשה את הדבר הזה!

חֲדָשׁוֹת

האזן ל@Classicfmאחרי השעה 11:30 בבוקר היום למשחק רדיו בכורה עולמי של מוזיקה חדשה#Johnwilliamsו לא נשמע מאז הקלטת 1989 של ציוןו עבור#Stevenspielbergזה "תמיד". האלבום המלא יוצא ביום שלישי על ידי@Lalalandrecordsוזה יופי.@amblin #Filmmusic pic.twitter.com/hrpjymwlca

- טים בורדן (@timjburden)19 ביוני 2021

הכריזה על אצווה האחרונה של כותרות מועדוני התקליטורים: המטריקס (המהדורה המלאה) של דון דייוויס ותשלום (המהדורה הדלוקס) מאת ג'ון פאוול. שתי הכותרות זמינות כעת להזמנה למטה.

- Varese Sarabande Records (@Varese Sarabande)11 ביוני 2021

בפרק האחרון של "Goldsmith Odyssey", שיחות מזויפות של דוגלס משלנו באריכות על הקלטת התזמורת הסימפונית של לונדון משנת 1989 של ריו קונכוס. לְמַהֵר! היום האחרון להזמין את גרסת התקליטורים של ריו קונצ'וס הוא 21 ביוני!https://t.co/ef0kymgiwe

- Intrada (@indAdacds)19 ביוני 2021

- רשומות עבודות שעווה (@waxworkrecords)18 ביוני 2021

ביקורות

המטריצה: המהדורה המלאה-דון דייויס (סט 3-לי.פי.

הציון של דון דייוויס עבורהמטריצההואמדהיםו אני זוכר שראיתי לראשונה את הסרט עם חבורה של חברים בסוף השבוע הפותח ובעוד שסצינות האקשן, מושגים פילוסופיים ייחודיים ובניית עולם פוצצו את דעתנו, הייתי מתרשם באותה מידה מהמוזיקה, במיוחד מכיוון שמעולם לא שמעתי על המלחין ו בטח, חלק גדול מהקטעים "המגניבים" בפסקול נובעים מקבוצות כמו מדחפים וזעם נגד המכונה, אך דייויס שוזר במומחיות ציון תזמורת חזק דרך הפאנק/גותי/רוק, ובאופן אירוני, מצליח ליצורTHEצליל דה -פקטו שלמַטרִיצָהשימוש במכשור מסורתי - קרניים צרפתיות, מיתרי מירוץ, פסנתר, תופים, סדוקים מכווצים וכו '.

בשל הפופולריות שלו, הציון של דייוויס קיבל מהדורה נפרדת משלו שהשמיטה רצועות רבות והסתכמו באורך של 30 דקות בערך. בשנת 2008 חשפה Varese Sarabande מהדורת Deluxe שהרחיבה את התוצאה ל 78 דקות; ועכשיו, למעלה מעשור לאחר מכן, התווית ראתה לנכון לשחרור"המטריצה: הציון השלם"גם בתקליטור וגם בוויניל (כחלק מיום חנות התקליטים).

הזמנתי את עותק התקליטורים שלי כאשר הוכרז לראשונה, אבל Varese היה גם חביב מספיק כדי לשלוח אותי גם על עותק של גרסת התקליטים, מה שפוצץ את דעתי! התפרוס על שלושה ויניל ירוק שנצנץ נצנצים, התוצאה מורחבת ל -44 רצועות, ושוכנת בעיצוב אמנות חדש מדהים. כלולים גם סטילס סרטים קלאסיים וראיון חדש בלעדי עם המלחין דון דייוויס.

וודא שאתה תופס את זה לפני שהוא נעלם! הערה: גרסת ה- LP אמורה לרדת ב -17 ביולי ((קרא עוד על המטריקס 3xLP כאן!) אבל, אתה יכול לרכוש את ערכת ה- 2CD עוד היום על ידי לחיצהכָּאןו

רשימות מסלול

צד א

1. "לוגואים / הכותרת הראשית של המטריצה"

2. "אינסוף טריניטי"

3. "ניאו עם פאנאש"

4. "עקוב אחר הארנב הלבן"

5. "ניאו בקצה"

6. "דרך צג המעקב"

7. "לא ניתן לדבר"

8. "פיתיון ומתג"

צד ב

1. "מעבר לכל החיים"

2. "מיתוג בלידה"

3. "מתגים מבשלים"

4 "מתג לב קר"

5. "ניאו חילה המתהווה"

6. "תנועת מורפיוס"

7. "תזמורת קשת קשת"

צד ג

1. "דומו עימות"

2. "Switch או Break Show"

3. "טלטל, לווה, מתג"

4. "מתג עובדת את הבואה שלה"

5. "תביא לי ארוחת ערב"

6. "המערכת"

7. "הקפיא פנים"

8. "מתג ווק את החזיר שלה"

9. "סייפר סייברנטית"

10. "בורות היא אושר / סייבר -סייברנטי"

11. "ראה מי?"

12. "התנגד"

צד ד

1. "מרגל בון"

3. "עוגיות אורקל"

4 "תערובת איום"

5. "צא מר האט"

6. "על הברכיים שלך, החלף"

צד ה

1. "מערבב את האמנות"

2. "ווה, מתווכים מתווכים"

3. "התרופה"

4. "זה הריח"

5. "הלובי"

6. "לא עוד כפות"

7. "התחמק מזה"

8. "למידה מהירה"

9. "הלם אונטולוגי"

צד f

1. "זה חייב לפגוע"

2. "הפתעה"

3. "הוא זה בסדר"

The Goonies - David Grusin (דיסק תמונה)

מהדורה נוספת של RSD של Varese Sarabande היא הציון הקלאסי של ריצ'רד דונרהגוניםו ההלחנה על ידי דייב גרוסין, משלבת הרפתקאות גבוהות ברצועות כמו "Fratelli Chase", קטע מוזיקה איקוני ששימש בכל מספר קדימונים קולנועיים, ו"אינסטלציה ", אך גם מתעמק במלנכוליה נעורים ברמזים כמו" ה- Goondocks "ו-" Pie Break and Kissing Gunnel ", בעוד שמסתורין ומתח שופעים ב"שחקת העצמות" ו"ווילי עיניים אחד. "

בסך הכל, עבודתו של גרוסין עלהגוניםנותר אחד הטובים ביותר של המלחין, שאומר משהו בהתחשב בקריירה הקסומה שלו.

באופן טבעי, אלבום הפסקול המקורי לסרט נשען בכבדות על שירי פופ, ובמיוחד "הפופולרי של סינדי לאופר," Goonies 'מספיק טוב ", ורק 2010 התוצאה הייתה זמינה מסחרית באמצעות שחרור האלבום של Varese Sarabande.

כעת, הפסקול האהוב זמין בדיסק תמונות LP! המהדורה המיוחדת מציגה את עטיפת האלבום בצד א 'ואת ווילי הידוע לשמצה בעין העין בצד B. הרשימה של המסלול לגרסה היחידה המקוצרת הזו של הציון המקורי נבחרה והורכבה באופן אישי על ידי גרוסין עצמו.

קרא עוד על ה- Goonies כאן!

לחלופין, בקרו בוורזה סרבנדה כדי לרכוש אתCDאוֹLP!

רשימות מסלול

צד א

1. "האחים צ'ייס"

2. "מרתף ועצלן"

3. "Goondocks (נושא Goonies)"

4. "שטרות 'זה', חמישים דולר, ונוקשים"

5. "פיפי נשבר ומתנשק מנהרה"

6. "גולגולת וחתימה"

7. "אינסטלציה"

8. "זבל מסעדה"

9. "סלעים, עטלפים ובלנדר"

צד ב

1. "הם כאן ומרדף מערות הגולגולת"

2. "משחק העצמות"

3. "החזון של מייקי"

4. "אבנים משולשות וכדור"

5. "מאחלת טוב והפרטליס מוצאים מטבע"

6. "אמא וסלוט"

7. "ווילי עיניים אחד"

8. "אין ספינה ומוצרי פיראטים"

ראיון של מתיו למבוליי

תוּרמוֹס

מלחין לופין מתיו למבוליי הוא מלחין ידוע שעבד על מספר סרטים, כוללהנאום-מיושן-אחיות בזרועותוסדרת הטלוויזיהאמנות הפשעו הוא היה חביב מספיק לדבר עם comingsoon.net על עבודתו בסדרת נטפליקס הפופולריתתוּרמוֹס, שזורמת כרגע כרגע!

ג'ף איימס: מה משך אותך לפרויקט הזה?

מתיו למבוליי:הסוכן הצרפתי שלי שמע על הפרויקט והמפיקים ארגנו מגרש. הייתה תחרות עם כמה מלחינים שעבדו על כמה סצינות והוא הצליח להביא אותי למגרש. מיד הצעתי נושא שבסופו של דבר היה נושא ארסן, הנושא המרכזי שלתוּרמוֹסו מה שאהבתי בתסריט היה העובדה שהסדרה אינה גרסה מחודשת של ספריו של מוריס לבלנק, אלא יותר דרך להמשיך במורשת הספר בהווה, עם הדמות הזו של אסאן שחי בפריס במאה ה -21.

תיארת את הניקוד עבור לופין כתמהיל של גוונים קלאסיים ומכות היפ הופ-איך הגעת לזהות המוסיקלית הזו לתוכנית?

כשהתחלתי לעבוד עלתוּרמוֹס, ביליתי זמן במחשבה על מה התוכנית באמת עומדת. לִי,תוּרמוֹסעוסק במורשת, אב שעובר על מורשת ספרותית לבנו, והאחרון ממשיך את המורשת בתקופה הנוכחית. השאלה הופכת אז, כיצד אוכל לתרגם את זה במוזיקה? החלטתי לעבוד על מוזיקה היברידית: לערבב את המורשת הקלאסית שלי עם צלילים מודרניים יותר, כאילו הייתי עצמי מנסה לגרום למורשת המוזיקה שלי לחיות בהווה. וזה מה שאתה יכול לשמוע בפסקול.

כמי שהיה מכיר את חומר המקור, הייתה המשימה לקל יותר על הסדרה, או שהרגשת את הלחץ של לעשות צדק למשהו שאתה מעריץ ענק?

אני מרגיש לחץ בכל פעם שאני עובד על פרויקט. תן לזה להיות סרטים עלילתיים, מכנסיים קצרים או סדרות. אבל כילד הייתי מעריץ אמיתי של ארסןתוּרמוֹסספרים, קראתי רבים מהם, אז הכרתי את הדמות וכבר אהבתי אותה. זה איפשר לי לא להרגיש כל כך הרבה לחץ אלא להיות בהשראת עוד יותר. עבדתי על הפרויקט תוך התחשבות שהמשימה שלי הייתה לחבר פסקול ייחודי לתוכנית, לא להיות ארסןתוּרמוֹסמוּמחֶה.

הקלטת את התוצאה עם תזמורת בפריס ... מדברים על איך זה התרחש ומדוע זו הזדמנות כל כך ייחודית.

לפרק האחרון, הבמאים ביקשו פינאלה מפוארת. הם רצו שאחבר משהו מיוחד שיכול להשפיע מאוד על הצופים. כדי לעמוד בציפיותיהם הצעתי לכתוב סימפוניה, למיזוג כל הנושאים שלתוּרמוֹסו כדי להשיג את התוצאות הטובות ביותר, היינו זקוקים לתזמורת נהדרת. החלטתי לעבוד עם ONDIF, שכבר עבדתי איתו בעבר והם עשו עבודה מדהימה. הסיבה העיקרית לכך שרצף זה הוא נהדר היא מכיוון שהצופים האזינו לנושאים של כל הדמויות מפרק אחד לפירום וכי הם מסוגלים ליהנות מתערובת מוזיקה מורכבת של כל הנושאים הללו. זהו אחד היתרונות הרבים שהיו לי העונג לחוות תוך כדי הלחנה לסדרה: על ידי כך שיש לי את הזמן לפתח רעיון אמנותי בפועל, ניתן לדחוף את התהליך עוד יותר מבחינת היצירתיות. זו הסיבה שזו הייתה הזדמנות נהדרת.

הסדרה הייתה להיט עצום בנטפליקס - האם אתה מופתע מההצלחה שלה? ומה לדעתך הפנייה העיקרית של המופע?

לדעתי, מה שהכי חשוב הוא שהמופע כולו לא מנסה להישמע אמריקאי או 'בינלאומי'. זה מחבק את מורשתו ולא מנסה למחוק את "הצרפתיות" שלה. אני מניח שזה חלק מהאינטרס של מופע כזה, שפגש קהל בינלאומי רחב. אנשים רואים את פריז, את התרבות הצרפתית, הם יכולים לשמוע את השפה שלנו ולדעתי הצגת התרבות הצרפתית היא חלק מהערעור, אולי אפילו יותר בתקופה בה אנשים לא יכלו לנסוע בקלות. ואז מבחינת ההפקה, אנו שמחים להציג את סאואר-פייר שלנו, לעמוד בסטנדרטים הבינלאומיים, תוך שמירה על אישיותנו. ואז זו פשוט מופע טוב! אני מאמין שאנשים נהנים מהדמות של ארסנה יותר מכל. הפרשנות של עומר היא פנטסטית, שובבה, ידידותית ומהנה עם המגע הזה של טריקים נמוכים. הוא הופך את אסנאן לאנושי עמוק וזה כנראה מה שמושך קהל גדול.

מה היה תהליך הניקוד שלך בתוכנית? ואיך התאמת עם הבמאים השונים, כלומר לואי לטררייר, הוגו ג'לין וכו ', ומציג את ג'ורג' קיי?

לכל אחד מהם יש דרך משלו לדבר על מוזיקה. אבל במופע כמותוּרמוֹס, יש גם עניין של איחוד העונה לאורך הפרקים, וזה חלק מתפקידי כמלחין ליצור אחדות זו. הפרקים של לודוביץ 'היו ממש קלים לעבוד עליהם שכן האסתטיקה שלהם הייתה התאמה לחלוטין למה שהלחנתי לפרקים הראשונים. לגבי תהליך הניקוד שלי, ביליתי לראשונה זמן במחשבה על מהתוּרמוֹסבאמת עומד, מכיוון שאני תמיד רוצה לתת לכל פרויקט פסקול ייחודי. לִי,תוּרמוֹסעוסק במורשת, אב שעובר על מורשת ספרותית לבנו, והאחרון ממשיך את המורשת בתקופה הנוכחית. השאלה הפכה אז, כיצד אוכל לתרגם את זה במוזיקה? החלטתי לנקוט בגישה היברידית ולערבב את המורשת הקלאסית שלי עם צלילים מודרניים יותר, כאילו אני עצמי מנסה לגרום למורשת המוזיקלית שלי לחיות בהווה. וזה מה שאתה יכול לשמוע בפסקול: כתיבה קלאסית השתלבה יחד עם פעימות היפ הופ.

איזה רצועה מהתוכנית הציגה את האתגר הגדול ביותר?

הסימפוניה הייתה היצירה המאתגרת ביותר. הייתי צריך לחבר יצירה תזמורתית שביד אחת נאלצה להיות חלק מהסצנה (דיגטית) כמו קטע רפרטואר שנשחק במהלך קונצרט, וביד אחרת נאלצה להתאים בצורה מושלמת לפעולה של הסצנה (חוץ -גופית). זו הייתה הרבה עבודה, אבל מקום מוזיקלי אמיתי בו הייתה לי הזדמנות לחשוף את כל הנושאים של הסדרה, בז'אנר מוזיקלי שלא נשמע קודם לכן בחלק 1.

פונה אליך, איך הסתבכת בהלחנה של סרטים/טלוויזיה?

אחרי שלמדתי בקונסרבטוריון בפריס התחלתי לחבר מוזיקת ​​קאמרית ותיאטרון. בקרוב הבנתי שאני אוהב את הרעיון לחבר למדיומים אחרים, לקבל השראה מיצירה אחרת. למעשה, הלחנה לסרט כמעט קרה במקרה: קראתי מודעה מסווגת בה במאי חיפש מלחין. זה התברר כסרט הראשון שלי (והפרס הראשון בפסטיבל אובניה בצרפת).

היית בעסק מאז 2005, איך הסגנון שלך התפתח עם השנים?

אני לא חושב שסגנון ההרכב שלי השתנה מאוד, מכיוון שתמיד אהבתי כמה צלילים והרמוניות שהגיעו מהרקע הקלאסי שלי. אבל אחרי 20 שנה של אימונים, התנסיתי יותר ובטוח יותר לחקור דברים חדשים. לפני כמה שנים הייתי חושש להתנסות בדברים האלה והייתי דבק בתווי הבמאים. עכשיו הבנתי שאדם יכול להיות מורכב ויצירתי אפילו בתעשיית הקולנוע, ולקבל את אמון הבמאים אפילו על ידי הצעת צלילים בלתי נשמעים להם.

ראיון ג'רמי טרנר

אומת הגירה

616 של מארוול

ג'רמי טרנר עומד מאחורי התוצאה של הסדרה התיעודית של 6 חלקים נטפליקסאומת הגירהו הסדרה מגיעה מכריסטינה קלוסיאו ושאול שוורץ ומציעה מבט ייחודי וניואנס של המאבקים המתמשכים במערכת ההגירה השבורה של אמריקה תחת ממשל טראמפ לשעבר.

מִלְבַדאומת הגירה, טרנר נמצא גם במחלוקת אמי העונה על נושא הכותרת הראשי האפי שלו עבור Disney+ Docuseries616 של מארוול, שהוא תזמורת מתאים, גבורה וקולנועית.

איימס: מה משך אותך לעולם ההלחנה של הטלוויזיה והסרטים?

ג'רמי טרנר:אה, זו שאלה טעונה. כמה זמן יש לך? זה מצחיק, הייתי צריך לחזור די רחוק, אבל כנראה שחלק מהפסקולים המוקדמים אוהביםשודדי התיבה האבודה-ET- ואז אפילו, אני חושב שזה היה הציון של ג'ון בארי עבוראיפשהו בזמן, סרט כריסטופר ריב - וכילד צעיר, הייתי פשוט מכה מנגינות מהתוכניות האלה שצפיתי בפסנתר. כל הקריירה שלי נעשתה מסלול צדדי, מבחינת היותי מלחין קולנוע וטלוויזיה, מכיוון שבסופו של דבר הייתי צ'לן שמנגן בתזמורת, עם קריירת ביצועים שלמה. ניגנתי בתזמורת במשך 14 שנה וכתבתי שירים בצד, ניגנו בלהקה ודברים כאלה. סוף סוף חזרתי למה שכנראה נועדתי לעשות כילד צעיר שהתחבר לפני כמעט 10 שנים. אבל בעיקר הייתי אומר רק אהבה מוקדמת למוזיקת ​​קולנוע וקולנוע.

איימס: אם כבר מדברים על תפקידך כצ'לליסט, קראתי בביוגרפיה שלך שהיית בתוכניות כמו SNL, דייוויד לטרמן ו -30 רוק, בין היתר. איך היו החוויות האלה?

אלה היו ממש כיף! כשהצטרפתי לתזמורת Met, הייתי בן 21, והמילה יוצאת ברחבי העיר שיש איזה נגן מיתרים צעיר חדש. וכך, קבלנים היו מתקשרים ולהקות שהגיעו לעיר - אם הם היו זקוקים למיתרים - הם היו מתקשרים לי. ואז זה שלג לסדר ולעבוד עם להקות ואמנים שונים ודברים כאלה. אז זה היה ממש כיף. במיוחד בשנות העשרים לחיי, אלה היו חיים מוזיקליים פעילים ותוססים ועשירים בניו יורק. הייתי חוזר באופרה בבוקר ואז יורד במכתבים וחוזר עם הלהקה ועושה את ההקלטה ואז חוזר לינקולן סנטר כדי לנגן הופעה באותו ערב. לפעמים זה הוריד את הטוקס בחצות ואז לרוץ במרכז העיר כדי לקפוץ על הבמה עם להקה או משהו כזה. אז זה היה פשוט כיף. השרשור הבסיסי דרך כל הדברים האלה היה מוזיקה, אבל היו ניבים שונים שלמדתי ודיברתי.

האירוע הכי מצחיק שעולה בראש - זה היה 2012 או 2013. בסופו של דבר שיחקתי ב-מופע חג המולד של SNLעם פול מקרטני, וגם דייב גרוהל היה שם. הוא וקריסט נובוסליקדיד דבר שלישייה עם פול, והייתי צריך ללכת לערבב את ציון הסרט הראשון שכתבתי. הייתי צריך לערבב את זה מוקדם בבוקר ביום ראשון עוד בברוקלין, כמו בשמונה בבוקר, כי הייתי צריך לתפוס טיסה כדי לנסוע לסיאטל באותו לילה כדי לנגן קונצרט - עדיין הייתי ללבוש זוג כובעים שונים. עדיין הייתי צ'לן באותה נקודה.

בכל מקרה, סיימתי את הקטע והייתי צריך לעזובSnlלפני שההצגה אפילו הסתיימה. אז, לא התכוונתי ללכת למסיבה שלאחר המסיבה או למשהו כזה, שעליו דבקתי מכיוון שהדברים האלה תמיד היו ממש מהנים מאוד. אבל כאן אני סוחב את הצ'לו שלי נכנס למעלית30 רוקודייב גרוהל יוצא מהמעלית והוא רואה אותי עם הצ'לו שלי, והוא כמו "אחי, לאן אתה הולך?" אני כמו, "אני חייב ללכת הביתה." והוא היה כמו, "אתה לא הולך לבוא למסיבה?" פתאום פשוט הרגשתי כל כך לחוצה. זה היה רגע מצחיק, אבל הייתי גם כמו, "וואו, אני באמת צריך לבחור נתיב כאן כי פשוט עשיתי יותר מדי וניסיתי להיות כל הדברים לכל האנשים.

איימס: וואו. אז אתה קופץ לסרטים תיעודיים ומכנסיים קצרים וסרטים ... מה היו כמה מהקשיים שעומדים בפניך כשאתה עושה את הקפיצה לסוג זה של קריירה?

הדבר המצחיק עבורי - ובכן, תראה, זה נתון שאתה צריך להיות כישרון כדי ללכת בדלת. זה פשוט נתון. מבחינתי, אני חושב שפחות דאגתי לבוא עם רעיונות וכתיבת מוזיקה כי סוג כזה של סוג זה הגיע לי באופן טבעי. למרבה המזל, דפוק על ווד, בלוק הסופר הוא לא משהו שאי פעם נאבקתי איתו, לפחות בשלב זה. אבל האתגר עבורי היה תמיד, מחוסר מילה טובה יותר, רק את כל הדברים הלוגיסטיים והוודא שאתה נשאר על כל התיקונים ומבין שבסופו של דבר כאשר הדברים מתעסקים מספיק, אתה באמת זקוק לעזרה - בין אם זה עורך מוזיקה או עוזר. ואז ללמוד כיצד לתרגם את כל הבקשות השונות שעולות בדרכך.

בסופו של דבר, אתה שם כדי לשרת במאי, אבל תלוי עד כמה מפיק חזק עשוי להיות או לא, הם הולכים לצלצל עם דברים, אז אתה מנסה לגרום לכולם של אנשים שכולם ירגישו כאילו הם נשמע. אני חושב שהמכניקה של כל מה שהיו כנראה מה שהייתי צריכה ללמוד הכי הרבה, כי כשאתה מקבל את השיחה הזו לכל מה שהיא, זה כמו "אוקיי, לך," ואתה צריך לוודא שהמכונה שלך והצוות שלך והכל מוכן ללכת עם טיפת הכובע.

איימס: איך הסגנון שלך השתנה מאז שהתחלת לראשונה מול עבודתך על אומת ההגירה ומארוול 616?

אני חושב שבאופן סגנוני ומוזיקלי האופקים שלי התרחבו מאוד. זה מצחיק כשאתה מזכיראומת הגירהמכיוון שהסרט התיעודי הראשון שקלעתי אי פעם היה עם אותו במאי, שאול שוורץ. זה היה סרט שנקראתרבות נרקווזה שיחק בסאנדנס שכולו עניין קרטלי סמים מקסיקניים, אבל גם כל המוזיקה הזו של נרקוקורידוס והשירים האלה שמוזמנים על ידי מנהיגי הכנופיה האלה. זה די פראי.

אבל הייתי אומר בראש ובראשונה, דברים תזמורתיים באים לי באופן טבעי רק בגלל שזה העולם בו עליתי. אבל אני חושב שמבחינת התפתחות כמו שהגעתי הרבה יותר לאלקטרוניקה וסינתיסייזרים וסולנים וכל מיני מרקמים שמעולם לא שיחקתי איתם באמת בחלק הקודם של הקריירה שלי. אז היה כיף למזג את השניים האלה ולהרחיב את הצלילים שאני משמיע.

איימס: עם אומת ההגירה, נקטת בגישה מעניינת וקלעת את הסדרה הזו כמו סרט אימה. מה הוביל לבחירה הסגנונית ההיא?

כמעט הייתי צריך! היו כמה כתמים בהירים, אבל זה קשה כי כשאתה קלע סרט רגיל וזה יכול להיות רגשי וזה יכול להיות מיסוי, אבל בסופו של יום הם שחקנים, גם אם זה משהו ששוחזר בסיפור בחיים האמיתיים. כשאתה עושה סרט תיעודי, זה ממש קשה כי אתה רואה כאב וייסורים אמיתיים. לא הייתי יודע את הדבר הראשון לגבי איך זה לתפוס תרמיל מלא דברים ולטייל במדבר ולקוות שתגרום לזה לעבוד. לפעמים זו אפילו לא הגירה לא חוקית, לפעמים זה חוקי לחלוטין וזה פשוט נקשר בניירת ואתה בלי המשפחה שלך במשך חמש שנים.

כשאני נשען לפן האימה בזה, פשוט ניסיתי לאפס את הפחד שיש לחוש וחוסר הוודאות שיש לחוש. זה לעתים קרובות עלה כמעין צליל אימה. ואז חשבתי גם על כמה מסוכני הקרח האלה שכנראה מוציאים משם אדרנלין מכיוון שהם מרגישים שהם גיבורי פעולה. וכך, זה העולם המעוות המוזר הזה.

שאלת על איך הצליל שלי התפתח ויש שם תערובת אמיתית של כלי הקשה וסינתיסייזרים ונשמעים לא נוחים כהים כמו גונג גונג ודברים כאלה, אבל אז יש גם את הצד האנושי שניסיתי לתפוס עם מיתרים רדודים בעיקר וקצת של פסנתר, אבל מיזוג שני העולמות הללו היה האתגר.

איימס: עבדת גם על 616 של מארוול ואפילו קיבלת מוסיקה הוליוודית בפרס המדיה על הנושא שלך. איך זה היה לעבוד עם הסטודיו ההוא ולהכיר אותו בעבודתך?

זה היה מדהים! זה היה ממש ממש כיף להצטרף להיסטוריה המוזיקלית העשירה והעמוקה כבר של מארוול. אני חושב שהאתגר עם זה היה - יש כבר כל כך הרבה מוזיקת ​​מארוול בחוץ, אז ברור שאני לא מתכוון להמציא את הגלגל מחדש בשלב זה. במיוחד עבור נושא הכותרת הראשי בכל מקרה. אבל היה כיף לחפור עמוק ולקחת כמה הנהונים מהעבר, אבל אז להוסיף את הצליל שלי אליו.

זה ממש נחמד שיכירו אותך בזכות העבודה הקשה שאתה מכניס לדברים. הפעם הראשונה שהייתי מועמדת הייתה לאחד מהציונים הגדולים הראשונים שעשיתי, זה היה לחמישה חזרו וזה היה לפני שהייתה אפילו קטגוריה תיעודית למוזיקה. אז זה עמד נגד סדרות עלילתיות ודברים כאלה. אני יודע שזו השוואה בין תפוחים ותפוזים במובנים רבים, אבל אני אוהבת לעבוד על נרטיבים ועל סרטים תיעודיים כאחד. ברור שהדבר התיעודי ממש המריא בשנתיים האחרונות ולכן זה נהדר שיש סוף סוף מספיק עבודה כדי להצדיק קטגוריה משלה, אבל לנצח או להפסיד - וזה יהיה ממש נחמד לזכות בהכרה זו על כל העבודה הקשה שאתה מכניס לתוכו - אבל בסופו של יום, זו לא הסיבה שאני עושה את מה שאני עושה. זו השמחה של יצירת מוזיקה וזו המטרה הסופית. זה אולי נשמע קצת קרני, אבל זה נכון.