עורך ההלם נושך עמוק בתוך הקולנוען הגרמני ורנר הרזוג רודף את הסרט נוספרטו משנת 1979: Phantom of Night.
נֵצַח. כולנו רוצים את זה. הסיכוי להתריס נגד אותו רוח -מוות שחור שמשווה אותנו. אבל לחיות לנצח, נסחף בזמן כמו רוח רפאים; שאריות של זיכרון, ללא קשר לכל דבר, בכל מקום ... כל אחד. מסתתר בצללים עד שהאדמה מפסיקה להסתובב. הבדידות המוחצת של זה ... האם זה באמת היה שווה את זה?
זה הכוח התימטי המניע המרכזי שמאחורי הגרסה המחודשת הצבעונית המלאה של הבמאי ורנר הרזוג, נוספרטו הקלאסי האקספרסיוניסטי הגרמני משנת 1922. סרט שלמרות שהוא חובה עמוק (לפעמים כמעט סצנה לסצנה) למקורי האייקוני, השקט, עדיין מצליח להתפתח מעבר לשורשי האימה הניסיוניים שלו, לוקח את המהות שלו מ- FW Murnau (כמו ערפד, למעשה), הטמיע את התכנית הזו ואז הזרקת כמויות ליברליות של ליריות וכוח מניע של מלנכוליה עמוקה ומרירה. היצירה שהתקבלה היא בין הסרטים החזקים והחשובים ביותר של הרצוג.
לאחר שחרון של מועדפים על בית אמנות מצליח להפליא במהלך סוף שנות השישים ותחילת שנות השבעים, הרצוג, שלצד יצרני הקולנוע השבילים ריינר ורנר פאסבינדר ווים וונדרס, היה דמות מרכזית בתנועת הגל החדש הגרמנית, הפנה את מבטו לסרט שהוא הודה נכון כסרט הגרמני החשוב ביותר בכל הזמנים. אכן, הבמאי פנה את כוונתו לעבר מחדש את העיבוד הדרקולה הבלתי מורשה של מורנו, צילם גרסאות גרמניות ושפה אנגלית כאחד ויישום אסתטיקה קולנועית ייחודית משלו על סיפורו המצולם של מתים הדם.
לרוע המזל, במקביל, יוניברסל הקדימה גם את ג'והן בדהאם / פרנק לנגלה על גרסת הבמה של המילטון דין של דרקולה ו- MGM השיקו את אהבתו של ג'ורג 'המילטון, שניהם נגישים בקלות לרגישות של רגישות למוניות. ופופולרי מאוד. הסרט האנטי-אימה המדיטטיבי של הרצוג, היה מסוכסך לחלוטין עם התקופות והרגישויות של מדינות וסרטו,Nosferatu: פנטום הלילה(או Nosferatu: הערפד כפי שהיה ידוע בארצות הברית ובבריטניה), אף על פי שזכו לשבחים ביקורתית על ידי רבים, הלך לאיבוד במדשדש החזוי, שנחשב על ידי חלקם כמועדונים ומחשבים על ידי כמה מבקרים כניסיון חסר טעם לבקר בתמונה שכזו כבר היה מושלם כמו שהוא.
כמובן, זה פשוט לא המקרה והזמן, כמו שזה נעשה לעתים קרובות עם רוב יצירות המופת המתמשכות של הקולנוע האפל, הוכיחו כי כל שומרי הנוסעים טועים. סיפורו האפי של הרצוג על מחלות, מוות, אהבה, אובדן ובידוד הוא בהחלט אחד מסרט הערפדים המעורר והרגשי ביותר המחויב אי פעם לצלולואיד.
כדי להעריך באופן מלא את הפלא החביב של Nosferatu: Phantom der Nacht, ראשית צריך להבין את יצירתו של היוצר שלה. נולד וגדל בכפר הרים גרמני נידח, אחד ללא מגע לגמרי, ורנר הצעיר היה גדל בסביבה שני גוונים ביישנים מתקופת האבן, לא מבצע את שיחת הטלפון הראשונה שלו עד שהוא היה בן 14 ולא ראה את סרטו הראשון עד שהוא היה בן 17. אבל להרצוג היה משהו טוב בהרבה מהסחות דעת מודרניות כדי לעורר אותו. הוא היה מוקף ביופיו של העולם הטבעי; של שטח הררי, לילות בלתי נסלחים וימי התנפנף; של דשא ירוק, רוחות עדינות ונהרות זורמים חופשיים. הרצוג היה גדל מתוך הבנת הטבע, מכבד אותו והכי חשוב, הוא היה מושפל בזה עמוק. הוא הבין עד אינסוף שאמא אדמה היא פילגש לא סלחנית; אלת כלבה שיכולה להתנשק באותה קלות כמו להרוג ורק טיפש הייתה מעזת לנסות להשיג את העליונה נגדה.
לכן כאשר החיים הניעו אותו לקראת הפיכתו למה שהוא יהפוך, הרצוג החל לעשות סרטים שסיפרו סיפורים על אקסצנטרים מסוכנים, גיבורים ומטורפים, שהמאמצים האמיצים, לעתים קרובות לשווא, לכבוש את הטבע גורמים לחורבם. העניין הוא שלעתים קרובות הרצוג היה בוחר לצלם את התמונות האלה במעצם של העולמות הבדלים והעולמות הפראיים שצייר התסריטים שלו כבוגדניים, משתמשים במקומיים וילידים כתוספות ולעתים קרובות מתנשאים באופן אישי על עצם ההרס שביקש לתאר.
משתף הפעולה של חזית העדשות שלו במשך 5 סרטים מדהימים, ככל הנראה, אמן ההופעה המטורף באופן לגיטימי, קלאוס קינסקי, הוא מהשיער הבלונדיני, עיניים מרווחות ושפתיים מתעוותות, יהפוך במהות להרחבה של הרצוג; הצד האפל שלו, התגלמותו של סגן שלו ורצונו הבלתי הגיוני אולי לגרום למודע את חורבן שלו. השניים הפכו לחברים קרובים, אך גם במפורסם, אויבים בני תמותה, פעם, פעם אפילו מתכננים לרצוח זה את זה מאחורי גבו של האחר (בדוק את העומס המעורר של הרצוג בנטל החלומות והטוב ביותר שלי אם אתה לא מאמין לי). העובדה שהרזוג היה מטיל בסופו של דבר את נמסיס אהובו כשר הטפילים, מדברת כרכים על מערכת היחסים הייחודית והפכפכה שלהם.
עכשיו, כפי שיודע כל היסטוריון אימה (אבל אנו נסתובב כאן למי שלא), כשמורנו החליט להתאים את סטוקר למסך, הוא נתקל בבעיה ענקית: אלמנתו של סטוקר הייתה חיה מאוד וברשותה הן הפקולטות שלה והן הזכויות לעיזבונתה של האבא. והיא רצתה מזומנים. הרבה יותר מזומנים ממה שמורנו תכנן להיפרד ממנו. אז מורנאו, אי פעם, הפרחח השחצן, קיבל את הרעיון לצבוט שמות ומקומות בסיפור, לשנות את הספירת הטרנסילוונית הסובלת של סטוקר לפריק קירח, לבן-לבן, בטלון בשם "אורלוק", והמשיך כמתוכנן, מכנה את תמונתו נוספרטו במקום זאת. מכיוון שרק מטומטם יחמיץ את התחפושת העלילתית, האלמנה סטוקר תבעה את הבמאי תוך סנטימטר מחייו, וכתוצאה מכך בתי המשפט הורו להרוס את כל הדפסים של התמונה. אבל הם לא היו ושנים אחר כך עלו חלקם, הסרט זכה לקלאסיקה אבודה והשאר חוף אימה.
כשהגיע הזמן שהרצוג יעלה מחווה משלו לתמונה המדהימה הזו, נכס דרקולה חלף לרשות הרבים, כלומר הוא יכול לקרוא לנבל שלו דרקולה ולשנות את השמות והמקומות חזרה למוצאם הספרותי הראוי. עם זאת, עלילתו עוקבת אחר ההתקנה של הסרט המקורי מילולית: ג'ונתן הרקר (כאן אותו מגלם השחקן הגרמני הבולט ברונו גנץ, אולי הידוע בעיקר בשם היטלר בסרט הנפילה) חיה באושר שקט בוירה עם אשתו עור הפורצלן לוסי (בגילומה של אולם על ידי השחקנית הצרפתית המדהימה איזבל אדג'ני). יום אחד, הבוס המצחקק של הארקר, חצי-דאד, רנפילד (שיחק בצורה מבריקה על ידי הסופר רולנד טופור, אותו רולנד טופור שכתב את הרומן עליו התבסס הדייר של פולנסקי) שולח אותו על משלחת לטרנסילבניה למכור נכס לספירה אחת דרקולה ( קינסקי), טיול ארוך שהוא מבטיח יעלה לג'ט הצעיר המון זיעה ... ודם.
הרקר עוזב את לוסי אהובתו ומתחיל את מסעו הנחשתי לטירה דרקולה, שם, לאחר שסבל שבועות של אימה אינסופית, הוא מגלה שמארחו הוא למעשה מפלצת זורקת צוואר. כאשר דרקולה אורזת את ארונות הקבורה השחורים שלו וראשו לעיר הולדתו של הארקר, במיוחד כדי לדגום את מרכולת אשתו, הרקר רודף חום צריך להימלט מכלא המגדל שלו ולהכות את חניכת העכברים, הנושא ערפד לאגרוף לפני שיהיה מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מדי מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מדי מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מאוחר מדי מדי. ו
אין שום דבר בתמצית ההיא שלא קראת או ראית קודם, אך זכור, זה דרקולה סמן מחדש על ידי אדם שמספר לסיפורים קצת אחרת מרובם. זהו הדרקולה של ורנר הרזוג, שצולם על מיקומי עיניים מדהימים בהולנד, מלא ביופי בלתי אפשרי, דמויות אקסצנטריות והכי חשוב עצב כמעט מכריע. הסרט הוא, כמו גם תמונות הרצוג, נטולות מלאכות ואפקט מיוחד למעט לעיצוב האיפור המזעזע של קינסקי, סיטונאות מעובדת מה- Fiend המקורי שגילם השחקן מקס שרק. אכן הפעם הראשונה בה אנו רואים את קינסקי, חזותו הקירחת, המחודדת-אוזנית, שושן עכברוש היא מזעזעת; הוא יצור לגמרי מסוכסך עם היופי הטבעי סביבו. דרקולה זו, עבור כל המראה המחריד, העולמי האחר שלו, היא פשוט עוד אחת מבעלי הזרים המסוכנים של הבמאי, דבר שהתברך וקילל את סוד חיי הנצח ובכל זאת נאלץ לחיות כמנחה, מכה בקברים נרקבים, בעולם צל של דמדומים, נטול כל סוג של נוחות ... או אהבה.
והערפד הזה זקוק לאהבה, או ליתר דיוק צריך להיות נאהב.
ומה עם קינסקי? האם זה המטורף הזה שהביא כל כך בויסקרת את הקופים, דון לופ דה אגואר, הזוי והפיצקראלדו המגלומני כדי לצרוח את החיים, מצליח לחסום בהצלחה את ערפד ערפד אומלל ומרוגע תשומת לב שמתאים רק לייאושו? פאקינג נכון, הוא כן. בין אם זוהר באור הירח, מבט ברעב בסרקר אוכל או זוחל על לוסי היפה, קינסקי מצליח ליצור מפלצת שהיא פתטית כמו שהוא מפחיד, שרוצה להצטרף מחדש למין האנושי אך הזלזול בו הוא שומר עליו. מרוחק סופית מכל דבר.
היו עדים לסצנה השיאית בה לוסי שבור לב סוף סוף מזמינה את דרקולה לנקז אותה, בתקווה להטביע אותו באור יום ולהציל את נשמתו של בעלה. במקור, הרוזן אורלוק של מקס שרק פשוט שותה אותה יבש, אבל כאן, עם קינסקי בתפקיד, הוא מנסה לשווא לעסוק באהבה 'רגילה', מושך אותה באופן מגושם של לוסי, לכתב את חזה, מרחרח אותה כמו כלב חשוד, לפני היא נותנת לו את הוו ופשוט מושכת אותו לגרונה. זה ארוטי (אם כי נטול עירום או טרופי ארוטיקה מסורתיים), רצף טרגי ומקברי ומעולם לא היה דבר כזה על המסך לפני או מאז.
יש קטע משותק אחד בנוספראטו של הרצוג שהפך אותו מזמן לאחד הסרטים האהובים עלי. כאשר מכת העכברים שהביאה דרקולה מתלהבת בווירה, והרגה גברים, נשים וילדים ללא רחמים, לוסי משוטטת ברחובות ומנסים לשכנע את הניצולים המעטים באיום המתים בקרבם. הצלילים הרדופים של המלחין הרגיל של הרצוג, פלוריאן פריקה המנוח (המכונה גם תלבושת רוק פרוגרסיבית פופול וו) מדממת למקהלה גאורגית אחרת בעולם, הצליל האבל שלהם נסחף על פני מוות בלתי נמנע. חזירים חראים ברחוב, גברים מנסים להזדווג עם כבשים, ילדים רוקדים עם כפפים, זוגות מתעלסים על אבני המרץ ולוסי, לבושים בשיער לבן ועורב נמשך חזק בלחמניה, עיניים שקדים פוקחות שוכרים רחבים בתוך כל זה. שולחן באמצע הטירוף רואה גברים ונשים לבושים יפהפיים אוכלים ושותים, ומזמין את לוסי לשבת איתם. "לכולנו יש את המגיפה" אישה אומרת באופן ענייני כאשר חולדות מתרוצצות פנימה והחוצה בין רגליה, "ואנחנו רוצים ליהנות מכל רגע אחרון שנשאר לנו."
מסגרת מאוחר יותר והאנשים נעלמו. החג שלהם עכשיו פשוט שולחן מלא המוני חולדות חולות. דברים מצמררים ויפים ... צפו בזה למטה ...
Nosferatu: Phantom der Nacht עשוי להיות פשוט יצירת המופת האולטימטיבית של ורנר הרצוג. דיוקן מרגש ורדוף של חוסר הרחמים והבלתי נמנע של המוות, אך גם אמירה בולטת על כך שלעתים חיים קצרים מלאים בחום, אהבה, יופי ושייכות טובים יותר מאשר אינסופיים מלאים בשום דבר מלבד רצון. מהסינמטוגרפיה המדהימה, הופעות שבירת לב, מוזיקה מוזרה, מוזיקה בלתי נשכחת ואפילו ההומור האפל של הרצוגיאן המובהק, זו אחת מתמונות התנועה הבודדות הנהנות מכמה צפיות רציניות, רצוי לבד, ללא הפסקה מכל סוג שהוא. להגיד שזה מחשיר לצד המקור זה להחמיץ את הנקודה ...
